我的實習學生們到一間小學試用戲劇帶領兩個小一的小組。
那不是治療性的小組，旨在幫助學生適應小一入學生活的心情過渡。
完成幾節的小組後，大家都很興奮。
很興奮，因為參加的小朋友特別快樂，而學校的老師又甚為滿意，覺得看到小朋友更多的面向與可能性。
我們討論著，為什麼一些簡單的戲劇遊戲，孩子們會玩得那麼開心。
一位實習學生的觀察真對。他說，因為現在的學生們去上所有課都要被評估，或考試：
學琴被問考到第幾級。
游水被問一口氣可以游幾多個堂？
跳舞、空手道、圍棋、體操──通通都可以有評核機制，每每可以拿張證書有助入讀更好的學校。
而這個戲劇小組，沒有考試、沒有評核。他們不用帶著壓力戰戰兢兢。在這裡，我們鼓勵他們自在地做自己。
孩子既需要被教育，紀律自己、學習新知識；
卻同時需要被支持成為獨特的自己。
如今的教育似乎常常都重視前者而忽視後者。
我帶的戲劇治療小組（尤其在名校），幾乎都旨在讓他們自由地表達自己：稀奇古怪的念頭都可以在這裡被接納，甚至欣賞；不設實際的想法可以無須篩選地天馬行空。
我想，他們愛來，就是來滿足這個孩童時期原本就該最享受的環節。
沒有評估的消閒活動──現在的孩子還有多少這些時間？
都說現在的孩子太忙了，卻都在忙什麼呢？有多少只是在滿足大人的焦慮與面子？
剛成為媽媽的我，很希望自己有足夠的穩定，讓孩子不用跌入那些無意義的評核裡。
話說回來，當初自己喜歡戲劇，也在於戲劇其實很難很被評核。
因為戲劇不像彈琴有準或不準、跳舞有定或不定，畫畫有像或不像的客觀評審準則。演技本身無法客觀被評為好或不好，去到第幾級。
究竟是黎耀祥演的劉醒較入格，還是陳豪演的駙馬較精湛，真是各花入各眼，難辯好壞高低。
或許是這樣，戲劇比較少被緊張的家長放入時間表內。
也因為這樣，終能讓孩子的戲劇活動比較能保留無壓開心玩樂的空間。
玩，有時候無須太有意義。
讓玩成為單純的玩，孩子會得到更多。
