前兩個星期，港九新界到處跑。
跑去當學校戲劇節的評判。
今年是當中學廣東話組。
看這組很好玩，會看到很多東西。
我不太愛看外聘導師插手太多的劇。
所謂外聘導師，即校方向外聘請專業的戲劇工作者，為學生們排戲。
如果他們只是給點意見的還好，卻有不少包辦編與導。不錯，這樣一來，演出的編排、調度、「演技」、台位，都會略勝一籌。這種演出為學生訓練一下自信心、咬字，為團體帶來歡樂，學生學習合作，那都是不錯的。但是這樣的演出卻看不見學生的靈魂，學生的角色仍然如課堂般被動。
但是有些學校，則學生包辦編導演，雖然技巧幼嫩一點，但誰介意這個？看他們想說的故事，對世界的看法，總看得我津津有味。
有一個編導說看不過眼現在的學生動輒用死相迫，寫了一個探討自殺的故事。
有一個編導說會考完畢後，開始問自己，我一定要照著社會的規則繼續走下去嗎？寫了一個是否要妥協的故事。
有一個看見語言傷害的可怕而寫了一個校園欺凌的故事。
有一個因為失戀寫了一個凄美的愛情故事。
有一個看見學生會選舉的可笑，寫了個出賣靈魂的故事。
看著他們的故事，聽著他們的分享，感應他們的忿忿不平，陪伴他們的眼淚，我也熱血沸騰起來。他們提出問題，就是年青人應該要提出的問題。
戲劇，提供了一個讓他們探索與溝通的平台。那比「演技」、「台位」、「調度」重要多了！
我特別為其中一個學校的演出還在震撼著。
故事開始，我暗暗叫苦。所有東西都像錯配。演員偷笑，節奏超慢：在台上把脫鞋、換拖鞋，拿衣服去洗澡都慢條斯理的演繹出來──而且一次又一次。我心愔：我不是來看你表演換鞋的！
但是很奇怪，戲一直演下去，我卻慢慢地進入了這個節奏，覺得理所當然。我開始把我之前寫下的不好，一條一條的刪去。
以學生戲來說，它罕有地沒有半句笑話，絲毫不媚俗，就專心一意的說她要說的。
戲演到一半，我聽到同學們的啜泣聲，再一陣子有一個女子哭得無法自己，要同學帶她出去。
場子的氣氛一下子更沉，但台上卻一貫平淡地訴說。
它愈不煽情，我們愈是沉重。
垂死的一場戲，也是如此的淡然。女兒們讀著信，竟真的就三個人圍著飯桌，在微暗的燈光下讀信，配以媽媽的牆外音。
我和另一位評判看罷都笑自己，我們這些學壞手勢的，大概會這些位置多做了些什麼多餘的設計。
一個沒有要討好學生的戲，卻得到同學們的撃節讚賞。我嘆為觀止。
分享時，我給不出半點批評，但覺用任何世俗的觀點去給她意見，都污染了她這個戲。
看學生的戲，看到這種質素，在學習的，一定是我。
